Известная художница театра и кино представит свои работы в НГХМ

    Сегодня, 6 декабря, в 17.00 в Новосибирском художественном музее (Свердлова, 10) в рамках IX Международного Рождественского фестиваля искусств откроется персональная выставка петербургской художницы Марины Азизян «Подношение Рождеству».
   Ученица и творческая преемница легендарного реформатора русской сцены Николая Акимова, Марина Азизян успешно работает для многих театров страны. В разные годы она сотрудничала с лучшими отечественными сценаристами, режиссерами, балетмейстерами, актерами, оформила большое число постановок – в том числе в московском Большом театре («Лебединое озеро» и «Богема»). Не менее успешно Марина Азизян работает и для кино, она приняла участие в создании фильмов, вошедших в золотой фонд российского кинематографа: «Каин XVIII», «Старая, старая сказка», «Синяя птица», «Монолог». Ее последняя работа – фильм Андрея Хржановского «Полторы комнаты, или Сентиментальное путешествие на Родину».
    Марина Азизян известна как живописец, график, художник-прикладник. Важной особенностью искусства Азизян является его ярко выраженный рукотворный характер, она замечательно чувствует материал, она создает свою собственную модель пространства, в котором начало исходит из соединения различных декоративных элементов. Произведения Азизян говорят о ее глубочайших познаниях в области истории изобразительного искусства и разнообразных культурных традиций.
   Есть у Марины Азизян особое качество, выдающее в ней художника современного: ее работы – подчеркнуто авторские, показывающие индивидуальность, «лицо», позицию художника. Возможность убедиться в этом дает новосибирским любителям прекрасного выставка «Подношение Рождеству».
   8 декабря в НГХМ (Свердлова, 10) в рамках IX Международного Рождественского фестиваля искусств откроется выставка «Жизнь коротка, искусство вечно…», посвященная истории русского музыкального театра.
    Выставка познакомит посетителей с историей театра Сергея Ивановича Зимина, русского театрального деятеля и мецената, взявшего на себя руководство отечественной антрепризной оперой, созданной в 1885 году известным промышленником и меценатом Саввой Мамонтовым.
    С.М. Зимин также основал Музей оперного театрального искусства, коллекция которого впоследствии вошла в фонд Театрального музея им. А.А. Бахрушина.
    В экспозиции, созданной исключительно на базе фондов Театрального музея имени А.А. Бахрушина (Москва), собраны эскизы костюмов и декораций, гравюры, портреты, фотографии, афиши. Пожелтевшие от времени фотокарточки и афиши содержат драгоценные следы эпохи и давно погибшего театра, завершившего свое существование в 1917 году.
    Несмотря на то, что выставка посвящена «делам давно минувших дней», она невероятно интересна и актуальна для сегодняшнего зрителя.
   Выставка продлится до 29 января.
   Куратор выставки – Шабалина Ольга Николаевна. 223-35-16.
   9 декабря в 16.00 в НГХМ (ул. Свердлова, 10) открывается персональная выставка двух новосибирских художников-акварелистов Марии и Сергея Курбатовых «Он есть, мой сонный мир…»
   Так случилось, что работы этих удивительных художников огромное количество ценителей изобразительного искусства знает в большей степени по интернет-галереям, виртуальным выставкам и по зарубежным сайтам художников-иллюстраторов. Однако уровень работ этой интересной творческой пары заинтересовал нас, и мы решили предоставить возможность новосибирцам увидеть эти потрясающие акварели в их первозданном виде.
   Мария Курбатова родилась в 1969 г. в Саратове. В 1987-1989 году она училась в Новосибирском художественном училище, затем с 2002 по 2007 гг. в Новосибирском Институте Искусств.
   Техника акварели очень индивидуальна и многообразна, как почерк человека. Она находится в подчинении той цели, которую ставит себе художник. Мария Курбатова сочетает в работе акварелью несколько манер письма: работу кроющими непрозрачными и прозрачными лессировочными красками; по сухому листу, и метод работы на влажном листе бумаги, который французские акварелисты называют: «travailler dans l`eau» (работать в воде). Специфика работы в этой сложной и кропотливой  технике заключается в том, что акварель невозможно исправить, она любит чистые руки, художник должен заботиться о сохранении белизны и свежести бумаги. В зависимости от сложности исполнения и настроения на выполнение одной акварели у Марии уходит от недели до месяца. Любимые сюжеты акварелей Марии – это сказочно-романтические персонажи в старинных костюмах, почти невесомые фигуры персонажей сказок, баллад, поэм – фантастический мир спокойствия, сновидений, волшебства.
   Сейчас Мария работает над иллюстрациями к сказке «Снегурочка», которая в дальнейшем будет переведена на французский язык и издана с иллюстрациями Марии Курбатовой во Франции. Прообразом героини послужила маленькая француженка Лизавета, которая живёт в Фонтенбло под Парижем. Сейчас работы художницы хранятся в частных коллекциях Франции, Англии, Японии, Израиля, России.
   Сергей Курбатов родился в 1970 г. в Будапеште. В 1983 г. он закончил художественно-промышленное училище им. В.И. Мухиной (Санкт-Петребург). Там же, в Санкт-Петербурге, он проработал несколько лет в качестве художника, реставратора, мультипликатора.
   Сергей работает в капризной и прихотливой манере, в так называемом «письмо по-мокрому», которая родилась в Англии, где повышенная влажность воздуха сама диктовала живописи легкий и мягкий характер. Живопись акварелью на сырой бумаге называют «английской акварелью». Этот прием дает глубину и создает ощущение солнечного света и воздушной перспективы. Сюжеты работ Сергея – архитектурные пейзажи Новосибирска, тихие улочки европейских городов, изящные натюрморты, пейзажи. По мнению художников, благодаря прекрасному качеству современных материалов –  бумаги, красок – рассказы о хрупкости и плохой сохранности акварельных произведений можно занести в разряд мифов!
   Сейчас работы Сергея хранятся в частных коллекциях США, Японии, России.
   Выставка проработает до 15 января.
   Куратор выставки – Дюндик Наталия Валентиновна. Тел. (383) 223-53-31, 8913-926-45-08.
    В пятницу 9 декабря в 17.00 в Новосибирском художественном музее (Красный проспект, 5) откроется выставка «От Обамы до Пугачевой» Константина Валова, превосходного графика, роскошного мультипликатора, великолепного шаржиста, изумительного фотохудожника. 
   Константин Валов родился в Новосибирске, работал в Москве (в газетах «Советская культура», «Литературная газета» и т.д.), в 1990-е успешно работал в голливудской мультипликации. На выставке «От Обамы до Пугачевой» Константин представит около 80 работ, созданных за последний год.
    Вот что рассказывает о Константине Валове его друг, новосибирский художник Владимир Степанов: «Любой зритель, даже равнодушный к изобразительному искусству, не может не заметить валовскую смелость штриха, свободу движения пера и мысли. Не может не заметить громадный потенциал у этого уникального художника, работы которого радуют глаз постоянных читателей газеты «Вечерняя Москва». Приходится сожалеть, что в наше время буйно цветет гламур, оттеснив на задворки и остаточное финансирование культуру. И как здорово, что существуют художники подобно Константину Валову, которые не бросили свой талант на произвол судьбы в погоне за золотым тельцем. Они продолжают делать то, что умеют, радуя нас своим талантом и вселяя надежду, что в итоге все будет хорошо. Пока существует мастерство – существует и высокое предназначение показывать жизнь во всем её разнообразии и великолепии. И тут Константин Валов в своем жанре в первых рядах!»
   Выставка продлится по 25 декабря.
   Куратор выставки – Тиханов Сергей Юрьевич.  223-42-25.